在海的对岸，有香蕉嫂的每一句“知道吗？”，有得胜的那一句“娘，俺想你！”，有门栓的那一声悲嚎“娘啊！儿子不孝啊！”他乡的颠沛流离，身份的无限缺失，海峡的一望无际，对于中国人来说，“团圆”二字的份量，太重太重太重......

【2019年3月3日-朗园ViNTAGE 虞社-林象 词语放映丨王童导演作品展映-（2K修复版）】 导演风格渐入佳境，完成度极高，不再是私货的拼贴，符号化的剧作不断深入浅出。 跨度很大，却丝毫没有割接感，时代缝隙处理的很好，筷子转场在不炫技的同时却把人物刻画的更加立体。 四代人的情感纠葛，在片尾的小高潮却再次反转。在那个动荡的年代，谁又不是苟且的活着。 符号化的加入，让整部影片的作者性提升了一个档次。版画、香蕉、硬币、歌谣、收音机，以及导演钟爱的雨中戏。导演的私货和个人风格在每一部影片都能找到影子。 这个时期的摄影指导风格更加作者化，其实要比李屏宾的风格更加贴近导演所想要的感觉。 （最后一幕的定帧镜头颇有香港摄影师何藩的风格） （钮承泽和张世的演技很棒，但女主老年的演技确实糟糕）

特定年代特定背景下的特定故事，用“借来的生命”终老一生。

1.从总念叨着回去到再也不提；2.里面的姓名换了一个又一个，变成谁谁都不重要，只要能活下去；3.最后那句“门栓”是好久未被呼唤的真名，连带着是对于对岸，也是家乡的记忆；4.结尾处的电话，哭到人心里；5.滞销的香蕉就像是这个群体，在时代和政治的夹缝里，忍耐又辛勤地过了一生；5.感谢王童导演的记录，这段历史这群人不应被忘记。

豆导老了变成了李昆。借来的身份基本把这种外省人的身份认同感点透了。而在这背后，还是个乡愁，悲剧的一代人。